La mejor época de RAMONES

He aquí mi disco favorito de RAMONES, y es que a diferencia de muchos para mi lo mejor de esta banda empieza con este disco: Punk Rock sin ese acento 60's, con una banda acomodada en su fórmula y facturando verdaderos trallazos como canciones. Nunca podremos estar hablando horas y horas sobre la técninca instrumental de la banda, sin duda Ramones es el perfecto ejemplo de saber que es lo verdaderaente importante en la músia: la canción.

Me da igual si fueron unos vendidos, si en el final de su carrera se movían por la pasta, sinceramente he descubierto a esta banda hace relativamente poco, soy ajeno a lo que en su día causaron, me da lo mismo que hoy la gente lleve camisetas del grupo sin haber escuchado un disco entero, yo disfruto una barbaridad cuando pincho este disco o cualquier otro álbum posterior de la banda (Mondo Bizarro merece una charla aparte).

Además, es curiosa que la elección de escuchar este disco fuese dada porque conocía la versión que los metaleros finlandeses Children Of Bodom hicieron hace algunos años de Somebody put something in my drink. El resto vino solo, descubrí los temas uno a uno y recuerdo que ese agosto en Vilnius (Lituania) no paré de escucharlo. De hecho cuando suenan temazos como My brain is hanging upside down me vienen a la cabeza enseguida determinados momentos de aquellas vacaciones.

De verdad, este tema me vuela la cabeza con ese estribillo, podría estar años tarareándolo, Pero hay más: Mental hell, Animal Boy, la encantadora She belongs to me o la inmensa y brochazo de oro final Something to believe in.

No reniego de su primera época, adoro discos como Road to Ruin o End of the Century, pero lo dicho, me quedo con esta etapa de mediados-finales de los 80.

No Wonder by Neil Young

Es curioso como mejoran ciertas canciones con el tiempo. Más curioso es ver como discos editados hace relativamente poco se van consolidando como discos importantes dentro de una discografía tan extensa como la de Neil Young. Hablo de Prairie Wind, disco que se editó en el 2005 y que desde aquí reivindico como una obra básica en la vida de Neil. No es un disco perfecto como lo fueron sus clásicos, pero tiene momentos que de verdad no tienen nada que envidiar a canciones clásicas de nuestro tío favorito.

No quiero desmenuzar el álbum, ahora no me apetece, pero me gustaría resaltar un tema precioso que a mi personalmente me encanta: No Wonder

Señoras, señores, pulsen el play y gocen de una canción simplemente PRECIOSA:

The Offspring o Ejemplo de Conformidad

Esta mañana he comprado la entrada para el concierto de los americanos The Offspring, los cuales estarán el próximo lunes 10 de agosto actuando en la Sala Razzmatazz en Barcelona. Es una banda que siempre me ha gustado y que como la mayoría los descubrió con aquel ahora lejano Smash, un disco que dió el pelotazo en su día y puso de moda a bandas del estilo. Por aquella época recuerdo que escuchaba mucho música alternativa y comercial como Green Day o Nirvana entre otros, de los cuales nunca renegaré, faltaría más.

No obstante el disco de Offspring que más me gusta y con diferencia creo que es su mejor lanzamiento es Ixnay on the Hombre, un álbum redondo de principio a fin, corto, rápido, lleno de singles fantásticos y con unas ideas aún frescas. Sin duda la buena época de la banda.

Tengo todos los discos de la banda pero es innegable que desde hace varios discos The Offspring se han quedado parados en la casilla de la confomidad y el piloto automático para componer. No digo que no sigan facturando buenos temas, haberlos los hay, pero son menos, e incluso los discos como tales pierden coherencia (Splinter es un ejemplo). El último lanzamiento es quizás uno de sus peores discos, bastante soso y muy desequilibrado, mantiene las formas porque saben lo que hacen, editan un par de singles comerciales, venden un par de millones de discos, y listos, hacemos gira y vuelta a empezar.

Una lástima que hayan escogido este camino, y me temo lo peor el día 10 de agosto, espero que al menos den buenos conciertos, aunque ya he oído que ni mucho menos ese sea su punto fuerte, pero escucha, la fe es lo último que se pierde, o eso dicen, ya contaré.

Fito & Fitipaldis, nuevo single y nuevo disco

http://www.myspace.com/fitoyfitipaldis

Fito es uno de los artistas nacionales que más admiro y respeto, sin duda, siempre me ha parecido un tío muy honesto y sincero, sin ninguna necesidad de hacer nada si no es porque de verdad le sale del corazón y creo que seguramente será de los pocos artistas que se merece el éxito que tiene, algo que sólo me fastidía por no poder gozar de sus directos en una sala pequeña como antaño, pero que por él mismo me alegro mucho.

Antes de que cuente diez será el título de su nuevo disco (y single) que se editará el 15 de Septiembre y que formará su quinto disco en su exitosa discografía. Hay ganas la verdad, me niego a renunicar cada par de años a disfrutar con las composiciones del Sr. Cabrales, canciones grabadas además en su mayor parte en directo, como se hacía antes. En su MySpace ya está sonando el single de presentación, un tema fantástico, que no aporta nada estilísticamente pero que viene a confirmar el estilo de Fito musical y letrísticamente.

Aún existe el debate entre los fans de si antes en Platero y Tú hacía mejor música, yo al menos, me niego a tener que elegir, Platero era otro rollo, era Rock de calle, cuando Fito tenía otra vida, la música con los Fitipaldis es diferente, más abierta de mente, más variada, pero con la misma clase y maestría, con el mismo corazón.

Folla como un animal, vuelve el Hijoputismo

http://www.myspace.com/terroristars

Ya están de vuelta nuestros hijoputas preferidos. La banda madrileña Terroristars editará en breve su tercer álbum, llamado esta vez Macabracadabra, y según escucho el nuevo tema que han colgado en su MySpace parece que van a mantener el buen nivel de sus dos anteriores lanzamientos.

Para quien no conozcáis a estos colgados del diablo, Terroristars se definen simplemente como Metal, no amantes de las etiquetas y subetiquetas dicho calificativo se les queda muy corto. La banda abusa de los bombos Pro Tools, de guitarras pesadas a la par que graves y estridentes, ritmos rápidos, mezclan inglés y castellano muy originalmente... en fin, dentro del panorama nacional son bastante únicos, aunque está claro que hay que tener la mente abierta y algún remedio contra la saturación para aguantar un disco entero. Para muchos son unos bastardos que hacen ruido, a otros nos divierte de sobremanera su música y letras, es lo que tiene su Metal bastardo, o lo odias o lo amas, pero no deja indiferente a nadie.

Os dejo el comentario de la banda de su MySpace:

YA ESTA HECHO!! EL NUEVO ENGENDRO DE TERRORISTARS YA ESTA
TERMINADO Y SU TITULO SERA "MACABRACADABRA" . MAS DE UN AÑO CONSTRUYENDO LA
NUEVA APISONADORA METALERA QUE APLASTARA SIN PIEDAD A TODOS LOS QUE SE PONGAN
POR DELANTE Y QUE CONFIRMARA A LOS "REYES DEL HIJOPUTISMO" COMO LA BANDA MAS
PÒDEROSA QUE APARIDO ESTA TIERRA EN AÑOS POR ENCIMA DE TODO Y DE TODOS, DE
HOMBRES Y DE NOMBRES. EL ARTEFACTO SONORO A SIDO GRABADO Y MEZCLADO EN LOS
ESTUDIOS SADMAN POR CARLOS SANTOS, MEZCLADO POR ALEX BRUJAS EN LOS
VIRTUALESTUDIOS Y PRODUCIDO POR CURTONATES. PARA NO FALTAR A LA TRADICION, Y
COMO VIENE SIENDO UN CLASICO CADA NUEVO DISCO, HA HABIDO CAMBIOS EN LA FORMACION
Y TENEMOS DOS NUEVOS MIEMBROS EN LA FAMILIA QUE YA ESTAN DEMOSTRANDO AL MUNDO
PORQUE SON LOS ELEGIDOS PARA FORMAR PARTE DE LOS "NU MIERDA MASTERS" . A LA
GUITARRA TENEMOS AL GRAN "TORO", QUE YA COLABORO EN EL ANTERIOR DISCO "MADE IN
HELLSPAIN" Y CUYO TALENTO Y CABRONISMO A DADO UNA NUEVA DIMENSION AL SONIDO Y AL
SENTIDO DE LA BANDA. AL BAJO TENEMOS AL " SR FRUTOXICO" SIN DUDA OTRA PIEZA
CLAVE EN ESTE DISCO. NUNCA ANTES TERRORISTARS TUVO UNOS GRAVES TAN GORDOS,
BRUTALES Y TOXICOS COMO LOS DE ESTE FULANO. POR SUPUESTO QUE YA TENEMOS LISTO EL
NUEVO CAMBIO DE IMAGEN QUE SEGUIRA LA TENDENCIA TERRORISTARS DE HACER LO QUE NOS
DE LA GANA SIN PLEGARNOS A LOS CLICHES QUE MARCAN LOS ESTILOS, LAS MODAS O SU
PUTISIMA MADRE, NUESTRO ESTILO ES NO SER FIEL A NADA NI A NADIE. YA HAY
DEMASIADOS CLONES... Y POCOS COJONES... EL DISCO SALDRA EN SEPTIEMBRE PERO YA
MISMO COLGAREMOS UN TEMA PARA IR DILATANDO EL OJETE. PRONTO MAS NOTICIAS...

STEREOPHONICS, de Irlanda a Gales

Si ayer aluciné con el irlandés Van Morrison hoy viajamos al Sur de Gales para comentar a grandes rasgos un disco que me llegó hace una semanita y con el que conecté profundamente ayer por la noche cuando volvía del trabajo.

Crash fue premiada en el 2005 como mejor película en los Oscars de dicho año, algo que se puede o no compartir, para mi lo importante de aquella película fue la canción que cerraba con los créditos, un tema muy comercial, muy pop, llamado Maybe Tomorrow, y que en cuanto acabé de escuchar me fui ipsofacto al PC para conseguirla.

Pues bien, casi cuatro años después y gracias a los ofertones de play.com ví el disco que contenía dicha canción a 3.99€ y junto al primer disco en solitario de Pegi Young formé un pedido de 2 CD's que desconocía completamente. De hecho esos casi cuatro euros que pagué por el disco de Stereophonics estaban altamente justificados sólo por tener la canción en cuestión que tanto me agradaba.

You gotta go there to come back, que así se titula el álbum, está formado por 14 canciones, temas que rondan los 4min de media y en los que encontramos un baile de estilos muy diversos. Leyendo en diferentes páginas he visto que mayormente se les cataloga de Rock Alternativo en la misma onda que Ocean Color Scene o Manic Street Preachers, de hecho entre ellos han girado juntos siendo Stereophonics teloneros. En fin, no soy muy conocedor de este estilo, pero me da igual, no hay que ser ningún sabio para disfrutar de la música, y es nuestro estado de ánimo quien mayormente determina si un álbum nos gusta o no, si conectamos o no dependerá del lugar, momento y estado anímico de cada uno de nosotros. Mi momento con este álbum de los galeses llegó ayer de vuelta a casa del trabajo, y madre mía, menudo viaje de vuelta en tren tan aprovechado.

La banda toca palos que van dese el Rock alternativo, pasando por melodías pop, dejes electrónicos, ritmos con un enfoque muy Soul (temazo High as the Ceiling), temas lentos con un rollo Oasis e incluso la canción I'm alright me ha recordado al Marilyn Manson más calmado. Una verdadera delicia, 14 temas que se pasan agradablemente gracias a esa variación estilística y una inspiración envidiable por momentos (enorme Rainbows and pots of gold).

Si alguien se anima, lo dicho, pasaros por AQUÍ y por dos cervezas tendréis un disco de muchísima calidad

Nuevos bootlegs oficiales de DREAM THEATER

Hoy han salido a la venta los nuevos bootlegs oficiales de Dream Theater, material para fans que desde hace unos años Mike Portnoy gestiona para saciar el hambre de los fans más exigentes, y con todo mi orgullo admito ser uno de ellos. Esta vez la nueva tirada nos presenta 1 DVD y 3 CD's:

Personalmente lo más interesante que veo es el DVD y el disco "Uncovered" con material inédito y muy suculento. Los otros discos son para mi una curiosidad, pero no son discos para escuchar, son más de coleccionismo, que repito que como buen enfermo de la banda compraré.

Si os interesan podéis comprarlos en Ytsejam Records y permitidme un consejo, aún no siendo la mejor tienda online del mundo y teniendo ciertas carencias, os recomiendo comprar los discos en Ytsejam, todo lo que veáis en ebay o en tiendas físicas no es de fiar, hay muchos discos piratas de estos Bootlegs oficiales, si os queréis quedar tranquilos comprad sólo en la tienda oficial, os lo digo por experiencia.

Alucinado me hallo: Van Morrison

Pues si, aquí estoy alucinando con el Moondance de Van Morrison, primer disco que esucho de este hombre. Esta mañana necesitaba relajarme un poco después de la larga jornada de ayer en el trabajo, y sabía que con él iba a encontrar el estado de ánimo que buscaba.

Compré este LP el sábado pasado en Discos Impacto (Liceo no Tallers) por 2.50€. Lo adquirí por recomendación de un compañero vinilero gallego, tenía pendiente hacerle caso y cuando lo ví a precio de saldo ni me lo pensé.

Pues bien, esta mañana ha sido el día elegido para poner a rodar en mi plato por primera vez un disco de Morrison, y estoy más que satisfecho con la experiencia, de hecho voy ya por la tercera escucha seguida. Es lo que necesitaba en este preciso momento, así de fácil.

La voz de este irlandés te atrapa desde los primeros segundos de Stoned Me, agradable melodía en sus estrofas acompañado por acústica en mano y un piano que navegan en un mar de tranquilidad del que es imposible no sumergirse. Con Moondance y Crazy Love el nivel no hace más que aumentar, canción de cantautor mezclada con buena dosis de soul.

Que gozada empezar un día así, aún sabiendo que tienes que trabajar hasta las once de la noche, pero ahora sólo me importa escuchar los temas de este disco hasta la saciedad, ausentarme de todo lo demás y descansar de todo.

¿Qué comen los pollos? yo quiero lo mismo

Realmente al final me ha acabado sorprendiendo el disco de Chickenfoot, y lo que más me ha asombrado es la poca acogida que ha tenido dentro del mundillo, no sé si es que los nombres no motivan lo suficiente o es que la discográfica no se ha lucido excesivamente dándoles promoción, pero lo que está fuera de toda duda es la inmensa calidad del disco.

Ojo, no creo que sea ninguna obra maestra de nuestro tiempo pero ¿acaso hace falta ser tan crítico para no poder entusiasmarse uno con un álbum así? hoy en día parece que cuando se juntan ciertos nombres populares esperamos que nos entren a la primera las composiciones y que de no ser así sea una bazofia de música.

Pues señores, permítanme decirles que este disco, de marras, crece cosa fina con las escuchas, y sobretodo por el gran trabajo en conjunto del que está compuesto, y eso último que digo es algo realmente importante. Desde que el sistema de grabar discos ha cambiado las bandas ya no se reúnen en el garaje para componer, hoy en día el método de trabajo es que en cada banda exista un líder que componga todo y pase los mp3's al resto del grupo para que simplemente se aprendan sus partes, y eso queramos o no, resta mucha naturalidad a las canciones. Este no parece haber sido el caso de Chickenfoot, y es que la idea del grupo y el editar un disco han nacido de una forma muy natural, casi de casualidad y uno se alegra de que sea así.

Para mi el punto fuerte del disco es Satriani, ya era hora de escucharle en esta tesitura, canciones creadas a partir de un riff, concebidas para "gastarse" en el juego del Rock n Roll. Admiro a Joe, tengo la mayoría de sus discos en solitario, y la verdad que en los últimos discos se estaba repitiendo demasiado, creo que esta experiencia le va a ir estupendamente para refrescar ideas, o eso espero.

¿Qué decir del resto de la banda? impecables todos, sorprendente Sammy Hagar como conserva ese chorro de voz; Michael Anthony haciendo unos coros cojonudos; Chad Smith sigue siendo una locomotora cuando se pone a rockear. Geniales todos. De verdad espero que esto dure al menos un par de discos más.

Comentando las canciones, mis favoritas son Sexy Little Thing, Get it Up, Oh Yeah, Avenida Revolution y My Kinda Girl, esta última por cierto contiene quizás el mejor solo de Satriani del disco, impresionante. Repito, lo mejor del disco no son las canciones, sino las maneras de cómo está compuesto, ese feeling que uno percibe de unidad, de haber creado algo a gusto, sin presión, y con felicidad. Pocos discos creo que encontramos hoy en día con este sentimiento de libertad.

Si queréis pasarlo bien escuchando música de calidad, no espereis, darle ya al PLAY!

PRESIDIO: el disco inédito de Metallica

Recuerdo cuando Manel (batería de Mr.Lip y Relics) me dijo que le había encantado la canción Temptation que se puede oir en el documental Some Kind of Monster, y que le molaría mucho tenerla. Pues bien mi querido Manel parece que tu deseo se puede ver cumplido en breve ya que al parecer de las sesiones de grabación del disco St.Anger la banda deshechó unas cuantas composiciones entre las que estaban la citada más arriba.

Ahora en el canal de Youtube Metallica Unreleased se pueden oir samplers de todas estas canciones que quedaron fuera, son las siguientes:

Intro
Dead Kennedy Rolls
Unbridled
The Boogeyman
Aint Asked No More
Temptation
Surfing The Zeitgeist
More Than This
Shadow Of The Cross

Sé que a muchos fans y seguidores de la banda esta noticia no les motivará nada, pero para un servidor es una noticia cuanto menos muy interesante, ya que soy un buen seguidor del denostado St.Anger, y si eso pone en tela de juicio mi gusto muical pues me colgaré yo mismo mi propio San Benito. Si, admito que a las canciones del disco le sobran minutos y le faltan solos de guitarra, pero yo disfruto mucho con canciones como Frantic, My World, Some kind of Monster o Dirty Window, y eso no me lo quita nadie.

No destaco nada de los samplers que muestran, tan sólo la idea de que esos temas están grabados, existen y cabe la posibilidad de que algún día se editen oficialmente. Aunque sólo nos intere a dos peronas en este mundo.

Lucinda Williams - Sala Apolo (BCN)

Y por fin Lucinda actuó y cerró su gira española en Barcelona, gira que empezó el 14 de julio en Bilbao y que en diferentes foros se ha hablado de sensacionales shows en todas las ciudades. Por eso había cierto mierdo que Barcelona, y más siendo lunes, se convirtiera en la actuación menor de la gira. Obviamente esto sólo podría asegurarlo alguien que haya presenciado todas las actuaciones, pero vamos, lo de ayer está lejos, muy lejos, de un mal show.

No en vano, si es cierto que debido a ciertos problemas con el sonido, a nuestra querida Lu le costó calentar y meterse de lleno en el show, en mi opinión tardó cinco temas en estar totalmente concentrada, y no fue hasta Drunken Angel que no se vivió un buen feeling en la Sala Apolo. Por cierto la sala registró una buenísima entrada para ser lunes y el elevado precio del tíquet.

Antes de entrar en materia quiero destacar muy gratamente la banda que acompaña a Lucinda, llamados Buick 6, los cuales hicieron de teloneros (y doblete) y tocaron una media hora interpretando canciones de su único disco, el cual me arrepiento profundamente de no haber comprado. Música instrumental con momentos muy álgidos, sobretodo cuando se alejaban del concepto más simple de banda de Rock y se ponían a experimentar con buenas harmonías y construcciones.

En cuanto a Lucinda Williams, prefiero empezar por lo negativo del concierto (nada grave): el comienzo frío que comentaba en el primer párrafo, la innecesaria versión de AC/DC, tema totalmente imprescindible en Little honey, pues doblemente sobrante en directo; y la duración del concierto que no llegó a la hora y tres cuartos. Sigo sin entender este tipo de cosas, con la cantidad de años que una artista de su tamaño lleva tocando no puede hacer una gira en un país completamente nuevo para ella y limitarse a toca menos de dos horas y media. En fin... lo de siempre.

Pero nada de lo anteriormente comentado ensombreció el grandísimo show que vimos, un servidor se emocionó con canciones como Essence, Changed the Locks, Out of Touch, Joy y la inconmensurable, atemporal y, permitidme el vacile, antiestilística Unsuffer Me, toda una lección de emotividad y sentimiento. Después hubo dos temas nuevos que creo no desentonan para nada entre tanto clásico, una es la animada Honey bee, que fue una inyección de ritmo y Rock n Roll, y mi favorita del último disco Little Rock Star, la cual se coló en el primer bis.

A Lu la vimos muy emocionada y agradecida en todo el concierto, es impresionante lo que emociona y llega su peculiar voz, en ese sentido puedo compararla con mi amada Björk, voces que salen desde las entrañas y la mala leche, la resignación y lás más profundas decepciones vividas a lo largo de su vida.

Como detalle el show se cerró con un tema que Lucinda interpretó (y leyó) en castellano llamado Adiós Corazón Amante, que bueno, personalmente hubiera preferido que cerrara con Blue por ejemplo, pero que fue un bonito detalle por su parte y que quiso agradar todavía más al público de aquí.

Lo dicho, no puedo más que rendirme a sus pies y esperar que no tarde en volver, imagino que viendo la reacción del público español y lo que ha llenado en las diferentes ciudades no le costará tanto decidirse a regresar, nosotros la esperamos con los brazos abiertos.

Setlist: Real Love / Right in Time / 2 Kool 2 B 4 Gotten / People Talkin´ / Something About What Happens When We Talk / Drunken Angel / Changed the Locks / Out of Touch / Real Live B F... / Essence / Unsuffer Me / Come On / Honeybee / Joy / Righteously // Little Rock Star / It´s a Long Way to the Top // Adios Corazon Amante

PEARL JAM - The Fixer Mp3

En http://www.myspace.com/tenclub han colgado el nuevo single The Fixer, canción de presentación para lo que será su nuevo dico Backspacer, álbum el cual se editará el 20 de Septiembre (¡menudo otoño de novedades nos espera!). La canción es resultona, percibo cierto regustillo ochentero, pero no la veo como ningún pelotazo, tiene partes por eso muy bien construídas como la parte de después del estribillo.

Se ha confirmado que habrá edición vinilo del disco, y esta vez no pienso dejarlo escapar como hice con el anterior, menudo fallo por mi parte por querer esperar u menudo error por parte de la discográfica de sacar tan pocas copia.

Para acabar os dejo lo que será el tracklist del disco:

01. Gonna See My Friend

02. Got Some

03. The Fixer

04. Johnny Guitar

05. Just Breathe

06. Amongst The Waves

07. Unthought Known

08. Supersonic

09. Speed Of Sound

10. Force Of Nature

11. The End

¡Viva el Soul!

Ayer por la mañana estuvimos haciendo limpieza hogareña en casa, tareas que obviamente no son la pasión de mi vida pero que los pobres tenemos que hacer ya que nuestros sueldos no llegan para pagar a alguien, pero... ¿Qué mejor que hacer lo que a uno no le gusta acompañado de buena música? y en este caso me dió por un poco de Soul movidito.

Llevo un tiempo que este estilo me atrae de una manera sutil, me gusta escuchar de vez en cuando determinados discos que tengo en mp3, tego pendiente originalizar los pocos discos que pincho y es que aunque no sea un estilo que escuche constantemente no puedo más que rendirme a sus pies cuando le doy el Play y suena el Working Together de Ike & Tina Turner, por ejemplo.

Ayer concretamente sonaron el ya mencionado disco de los Turner, seguidamente un disco que me bajé por recomendación en el Foro del Azkena de un tal Black Joe Lewis & The Honeybears y para terminar un recopilatoria del maestro Ray Charles. Increíbles tres discos, desde lo más añejo hasta lo más actual, y todos con esa viveza musical que hace que un día caluroso de verano se convierta en una fantástica mañana de domingo.

En especial me gustó este tema de Black Joe Lewis:

Fabuloso ¿verdad? parece que la insdustria discográfica (los gigantes) están apostando por artistas de este palo desde el pelotazo del grandioso Back To Black de Amy Winehouse, y oye, prefiero mil veces estos arreglos setenteros con vientos que las moderneces electrónicas poperas.

GOTTHARD - Need to Believe Mp3

El 4 de septiembre se edita el nuevo disco de los suizos Gotthard "Need to Belive", aquí tenéis los detalles:

01. Shangri-la

02. Unspoken Words
03. Need To Believe
04. Unconditional Faith
05. I Don’t Mind
06. Break Away
07. Don’t Let Me Down
08. Right From Wrong
09. I Know, You Know
10. Rebel Soul
11. Tears To Cry

Desde hoy podéis escuchar en su MySpace la versión Radio del primer sencillo que da título al disco. De nuevo siguen sin decepcionar, un medio tiempo muy al estilo Lipservice o Domino Effect, suena moderno pero con clase, buena composición, ideal para sonar en las radios. Supongo que con esto podemos decir que no se advierte ningún cambio en el sonido de la banda. Sinceramente esperaba que volviesen un poco al sonido de sus primeros discos, más crudos, pero da la impresión que la banda se encuentra muy cómoda en este registro más comercial y melódico, algo que no me parece mal en absoluto. De hecho discos como Human Zoo o Homerun me vuelven loco y esán formados por el lado más mainstream de la banda.

Sea como sea y viendo la trayectoria discográfica del grupo no tengo la menor duda que estamos ante uno de los grandes lanzamientos de Hard Rock del año. Ahora toca esperar hasta el 4 de septiembre.

Tienda Castelló 30% Dto

De casualidad he parado esta mañana en mi querida calle Tallers y me he visto sorprendido por la liquidación que están haciendo en Discos Castelló, tienda por cierto a la que nunca compro nada por sus elevados precios.

Pues bien, 30% de descuento en todos los discos de la tienda, ya sea en vinilo, CD o DVD. Había bastantes cosas interesantes pero los precios como digo de por si ya son caros y tampoco eran ofertones, a excepción de un estante donde se hallaban bastantes discos en CD a buen precio que encima con el 30% se quedaban en verdaderas gangas. Lástima que me ha pillado en un mes que voy justito de pasta que sino... no lo quiero ni pensar.

Por 10.48€ me he comprado el último disco de Skizoo en su versión Digipack CD+DVD y también el último y gran discazo de Morcheeba "Dive Deep":

Picoteando... ASTRA - The Weirding (2009)

http://www.myspace.com/astrasound

Delicioso disco que llevo escuchando los últimos días gracias al foro del Azkena, menuda sorpresa me he llevado con el debut de estos americanos de San Diego.

Se definen como Rock Psicodélico-Progresivo y yo creo que no puede faltar la plabra "clásico" en esa etiqueta. No soy ningún experto en este estilo de música, es un género del cual voy picoteando de vez en cuando para despejar la mente de tantas guitarras rockeras, un caso parecido a lo que comentaba a principio de mes sobre los discos de verano.

Podemos citar como influenias a bandas tan genéricas dentro del campo como YES o Pink Floyd, en ciertas críticas por la red he leído cosas como Black Sabbath aunque es algo que no comparto para nada, quizá ese sonido tan 70's te haga retroceder a los primeros años, pero de ahí a compararlo con la banda madre de Iommi hay un trecho.

El sonido que han sacado me parece uno de los puntos fuertes del disco, y admito que no sé si ha sido una grabación analógica o digital, aunque de primeras me decanto por lo primero, pero que a día de hoy la tecnología ha llegado a un punto que es fácil ser engañado.

El disco se compone de ocho temas, los cuales hacen un todo, composiciones largas, pasajes instrumentales bellísimos, con un uso del mellotron sensacional, son canciones que has de escuchar cuando tengas un momento de relax, no es un disco que puedas escucharlo de camino al trabajo o teniendo la mente ocupada en otras cosas. Dale al play y disfruta de su riqueza ambiental.

Hay dos temas que me tienen loco, Ouroboros (título al más puro estilo The Mars Volta), de casi 18min, y el dúo que forman The Rising of the Black Sun + The Weirding que es sencillamente magistral, el uso de la flauta, la voz de uno de los vocalistas, esas guitarras solistas creando astractas meldías...

Os animo a pegarles unas escuchas y a ver si os convencen como a mi. Personalmente espero hacerme con la edición doble vinilo que han sacado con regalo de un 7"; obviamente también tenéis la versión CD la venta:

Vinilo 2LP + 7"

Edición CD

METALLICA - Barcelona Magnetic

Desde hace mucho tiempo METALLICA venden la mayoría de sus conciertos en la web http://www.livemetallica.com/ y la verdad es que me parece una idea fantástica de cara a los fans. Bueno miento, una idea fantástica sería que los pusieran gratis pero está bien, me parece correcto que cobren por una especie de "souvenir".

He conseguido de manera lícita el bootleg oficial del pasado concierto en el Sonisphere y veamos, se me está cayendo la lagrimilla recordando aquella noche, menudo show que dieron la madre que los... os recomiendo a todos que busquéis por la red y os hagáis con tal documento, un recuerdo excelente de aquella noche, además si pincháis AQUÍ podréis descargaros la portada, contraportada y las galletas de los CD's para haceros una copia física casera.

La primera vez que vi a METALLICA fue en la gira del Load, en 1996, en el Palau Sant Jordi, recuerdo que me tocó la entrada en el programa Rock Star que Mariano Muniesa dirigía los domingos de 00h a 02h, fue mi primer concierto "heavy", tenía 16 años. Desde ese momento he visto a la banda todas las veces que han regresado a BCN, y también viajé a Zaragoza hace unos años en la gira del gran St.Anger. En fin, no sabría con que concierto quedarme puesto que tengo unos recurdos geniales, quizás en el que mejor me lo pasé fue en el 2003 cuando tocaron en el Doctor Music Day en el Estadi Olímpic, menudo inicio de concierto dieron, interpretando muchísimas canciones del Master of Puppets, francamente impresionante. La verdad, siempre he dicho que en directo METALLICA son poco menos que insuperables, y esa idea se me refresca cada vez que presencio un show suyo, por si se me olvidaba.

Después de este párrafo nostálgico os dejo un par de vídeos oficiales sobre la actuación en el Sonisphere:

JUDAS PRIEST - A Touch of Evil LIVE (2009)

01. Judas Rising [04:23]

02. Hellrider [05:38]

03. Between the Hammer & the Anvil [04:35]

04. Riding on the Wind [03:29]

05. Death [07:52]

06. Beyond the Realms of Death [06:52]

07. Dissident Aggressor [03:04]

08. A Touch of Evil [06:10]

09. Eat Me Alive [04:35]

10. Prophecy [06:07] 1

11. Painkiller [07:12]

¿De verdad era necesario editar este disco en directo?la respuesta es absolutamente NO, no lo era. Álbum formado por 11 temas y con la pretensión de sacar unos dinerillos a los fans con temas que raramente tocan en directo. Lo más interesante del disco es escuchar las canciones de Angel of Retribution y el fenomenal Nostradamus, los cuales sólo se ven representados por dos temas cada uno, y ni de coña son los mejores de sendos discos.

Como coleccionista y fan de la banda compraré el disco cuando valga entre 5 y 7€ pero nunca lo recomendaría para quien quiera descubrir a los británicos, además, el ridículo de Halford en Painkiller es bochornoso, y no es más que la prueba oficial de lo que muchos llevamos diciendo desde la reunión con el Metal God(ness). También algo que en cierto modo me ha "molestado" es que no se recuerde la etapa de Ripper Owens, y es que si algo debían de haber hecho era recuperar un par de temas de Jugulator o Demolition y ofrecer de verdad un suculento disco, con versiones de ambos álbums interpretados por Halford. Espero y deseo que algún día se decidan a sacar a la luz algo así.

Por lo demás, lo dicho, decepción absoluta y disco nada recomendado.

SONISPHERE Festival 2009

Aquí me encuentro, reventado después de una larga jornada en el Sonisphere, festival celebrado en el Fórum de Barcelona y el cual espero tenga continuidad el año que viene. Desde luego con las 41.863 personas que LTI ha hecho oficial la continuidad está casi asegurada. Pero me gustaría dar un pequeño gran toque de atención a la organización del evento, tanto a LTI como a la propia del Sonisphere y es que si en la entrada del Kobeta no disponía más que de halagos hacia ellos esta vez es todo lo contrario. Interminables colas para comprar tiquets de bebida y comida (la cual hizo perderme la actuación de SA) e interminables colas para ir al WC (aquí quedó afectado el show Lamb of God, el cual vi de refilón). No sé, quizás es una idea descabellada pero ¿no han pensado nunca en vender los tiquets de bebida cuando uno compra la entrada del festival en cuestión? realmente opino que sería una gran idea, además que la promotora saldría ganando, sin duda... en fin, vamos a lo realmente importante:

Metallica .- No tienen rivales en directo. Siempre lo he dicho y lo mantendré mientras sigan haciendo conciertos tan impresionantes como el del Sonisphere. Servidor estaba ya bastante cansado cuando salieron sobre las 00:15h de la noche, pero sólo los dos primeros temas hicieron que los muertos se levantasen. El set estaba basado en todos sus discos menos Load, Reload y St.Anger, de los cuales no tocaron absolutamente nada. Hicieron hincapié en Ride the Lightning y Death Magnetic sobretodo, así que poco puedo decir en ese aspecto, un set matador. Hetfield nos contó que un día antes estaba en una silla de ruedas y que no sabían si iban a poder tocar en Barcelona, por suerte para todos eso no sucedió; Lars, acabado el show, nos aseguró que no volverían a estar 6 años sin volver a nuestra ciudad, esperemos que sea cierto.

Slipknot .- Decepcionantes, como todas las veces que les he visto. No consiguen tener un buen sonido, no sé que problema tienen con eso, pero las tres veces que he visto a la banda han tenido el mismo problema, les cuesta muchísimo sonar como dios manda y os lo digo un tanto apenado, porque es una banda que me gusta muchísimo en estudio y cada disco que facturan es motivo de celebración para mi, pero al César lo que es del César, y en directo no están a la altura.

Machine Head .- Actuación muy similar a la que presencié en Bilbao hace unas semanas, de hecho juraría que fue el mismo set el que interpretaron. La banda está en plena forma, pero no me gusta el rollito de estrellas que llevan, sobretodo Flynn, espero que realmente no se les esté subiendo el ego, sería una lástima. Musicalmente son una apisonadora y encadilaron al público desde el primer tema.

Down .- Mi último gran descubrimiento, y no me decepcionaron para nada. Grandioso show. Anselmo estuvo muy comunicativo y adoro el registro en el que canta con esta banda, de hecho es que adoro el estilo de Down. Ese metal pesado pero con grandes dosis de Rock 70's como base en los riffs. Estoy deseando verlos en una sala, lástima no haberlos concodio antes ya que no hace mucho estuvieron de gira por aquí, y esta banda en un pequeño club promete.

Mastodon .- Buenísimos. Lástima del poco rato que tocaron, merecían estar más arriba y disponer de más tiempo. Ejecución impecable, motivados a tope. The Czar de su último disco fue quizás lo mejor del show, aunque ya de por sí sea una de las mejores canciones que han compuesto nunca, vivirla en directo es un lujo, casi un privilegio. DESEO que no tarden en hacer una gira europea de clubs, ya que las dos veces que he tenido oportunidad de verlos ha sido en festivales a la luz del día, y su música estoy seguro que alcanzaría otro nivel en una sala de reducida capacidad.

Lo dicho, gran día de Metal en Barcelona, ya era hora que se volviese a hacer un festival puramente metálico en nuestra ciudad, visto lo visto espero que se repita en los próximos años.

Spiritual Beggars, la adrenalina hecha Rock

Spiritual Beggars es una de esas bandas que uno no sabe donde encasillar exactamente, hay quien dice que lo suyo es el Stoner, otros que están más asociados al Metal más clásico, otros los relacionan con el Rock 70's... ninguno se equivoca la verdad porque son eso y mucho más. Michael Amott, alma, cerebro y fundador del grupo, ha conseguido unificar varios estilos en una banda y hacer con ella una carrera discográfica impecable.

Por supuesto es una banda infravalorada, pero el propio Amott tiene la culpa de ello, ya que siempre ha sido su segunda banda, dando preferencia a Arch Enemy, por eso a nadie le debe dar pena un hecho así, incluso creo que es algo que a los fans de la banda nos gusta y todo, tener un grupo en la esquina, con la que disfrutamos casi en privado.

Hoy se me ha ocurrido hablar de un disco que me llegó esta semana y con el que estoy realmente alucinado, su título: Mantra III, disco de 1998 del cual me he agenciado una re-edición del año 2000 remasterizada (¡horror!) y que incluye tres bonustracks. El disco está grabado como trío y parece que de nuevo la inspiración bendijo a la banda con un álbum sensacional de principio a fin.

No hay disco de Spiritual Beggars con el que no alucine con los riffs de guitarra y toda su construcción, melodías e ideas varias, escúchate Monster Astronauts o Bad Karma para saber a lo que me refiero. Aunque probablemente la estrella de este disco sea el tema Euphoria, una delicia setentera que te atrapará desde su inicio pesado y alucinará con sus cambios de ritmos. Atentos:

Acojona eh? de hecho el sentimiento que despierta en mi esta banda es muy parecido a lo que me pasa con los discos de Monster Magnet, me producen eso, euforia rockera, es adrenalinia pura, me elevan y es cuando me entran unas ganas terribles de coger la guitarra e intentar sacar los riffs para practicar.

La banda actualmente no tengo ni idea de que está haciendo, o si tienen pensado sacar un nuevo disco, lo último que se editó después de su primer disco con InsideOut Records (Demons de 2005) fue el DVD Live Fire! el cual está a un precio bastante asequible y os recomiendo ferviertemente. No pido que Michael Amott deje Arch Enemy, la cual es una banda que también me gusta mucho, pero espero que siga dando continuidad a Spiritual Beggars, que va a hacer 5 años de Demons, demasiado tiempo Michael!

Un paréntesis con Lucinda

Como comenté en la entrada de ayer llevo unos días escuchando práctica y exclusivamente las bandas que tocarán en el Sonisphere de este sábado, la verdad que pocas veces he estado tan motivado para un festival, y es algo que realmente me alegra, saber que la música sigue viva dentro de mi como el primer día.

Hoy por eso me he tomado un descanso, he hecho un paréntesis, y llevo todo el día deleitándome con Lucinda Williams, uno de los grandes descubrimientos musicales del último año ¿o quizás fueron dos? no sé, para el caso es lo mismo. He empezado el día con quizás mi disco favorito de cuantos he escuchado, el fántástico directo del Fillmore, el cual me avergüenza decir que no tengo original, pero tengo una excusa, y es que es realmente difícil ver la edición triple vinilo y me jode no poder encontrarla, me fastidia muchísimo, pero al final estoy viendo que tendré que ceder y al menos por ahora comprar la versión 2CD. No obstante el disco, gracias a un colega, lo escucho en tres partes, como el vinilo, y hoy le he dado cera al tercer disco.

Es increíble las sensaciones que me produce la voz de esta mujer, su voz, pero más sus maneras, transmite perfectamente su estado de ánimo, adoro cuando canta en plan chulesco, escupiendo la letra de Changed the locks, imprimiendo una mala leche sin igual. Pura poesía callejera, ni el Robe de Extremoduro oiga (menuda comparación para algunos eh!)

En fin, que tengo unas ganas tremendas de verla en directo en la Sala Apolo el próximop día 20 de Julio, una noche que estoy seguro quedará para el recuerdo.

Muestras de Sangre (Sonisphere)

Que poco queda para el festi de este sábado, la verdad es que me apetece cantidad asistir a un festival como el Sonisphere, de tendencia muy americana y con un tipo de Metal concretamente pesado, más que nada para cambiar un poco de aires de tanto Hevy Metal Clásico. Aparte no hace falta decir que la mayoría de las bandas me ENCANTAN. Hoy os dejo un tema de cada una de las bandas que tocan (que yo conozca):

METALLICA - The Judas Kiss

SLIPKNOT - Liberate

MACHINE HEAD - Bulldozer

DOWN - Bury me in Smoke

MASTODON - March of the fire ants

LAMB OF GOD - Walk with me in Hell

GOJIRA - The Art of Dying

S.A. - Pieda contra Tijera

MEGADETH - Head Crusher Mp3

http://www.roadrunnerrecords.com/headcrusher/

Pinchando en el link de arriba accederéis a una página de donde os podéis descargar legalmente el primer single de Endgame (Roadrunner Records 01/09/09), el nuevo disco de los veteranos MEGADETH. El tema me ha gustado, tiene un sonido actual, clavado al anterior disco United Abominations, pero su estructura, su composición, recuerda mucho a tiempos pretéritos. Tiene un regusto a la época del Peace Sells la verdad. No es algo ni bueno ni malo, es una elección simplemente, a mi me gustan todos sus discos y adoro todas sus facetas, desde las más duras y metálicas, hasta las más melódicas, es de esas bandas que no albergan discos malos en su discografía y puedo poner la mano en el fuego a que Endgame no será la excepción.

THE ALLMAN BROTHERS BAND - Seven turns (1990)

Side A

Good Clean Fun

Let me Ride

Low Down Dirty Mean

Shine it On

Loaded Dice

Side B

Seven Turns

Gambler's Roll

True Gravity

It Ain'ts Over Yet

Si tuviese que quedarme con uno de los discos que tengo de los Allman Brothers sin duda me quedaría con el que en ese momento estuviese escuchando. Lo siento, pero me es imposible decantarme por uno y al mismo tiempo me puedo quedar con todos. Por eso en este instante mi favorito es su álbum de 1990 llamado Seven Turns, el cual me parece soberbio.

Cualquier persona de este planeta con un mínimo sentido del ritmo es imposible que no se deje llevar con temas como Good Clean Fun o la bluesy Low Down Dirty Mean (¡alabado sea Muddy Waters!). ¿Y qué pasa cuando Haynes y Dickey Betts se juntan para componer? pues que paren dos temazos tremendos como Shine it On (un preludio estilístico de lo que vendría a posteriori) y la sensacional composición instrumental True Gravity (cuantos guitar-heroes matarían por tener una canción así). Es curioso el caso de estos dos temas porque se nota que son canciones con un sabor mucho más Warren Haynes y en cambio la canción Loaded Dice que también está escrita por estos dos hachas de la guitarra tiene un mayor deje sureño, hecho que viene dado por el mayor aporte compositivo de Betts imagino.

Después de saborear con placer la primera Cara del disco y con un descanso de unos cinco segundos lo primero que suena es la joya de la corona:

Seven Turns (en directo acústica)

Seven Turns (videoclip)

La canción que da título al disco debería ser un clásico atemporal en el mundo del Rock, así lo creo, la perfección musical hecha comercial. Con un solo de guitarra del maestro Betts de enciclopedia, con uno de los mejores estribillos de la banda. En fin, un tema para la posteridad.

Seguimos con Gambler's Roll y su medio tempo soñador, dejándonos llevar por la voz de Gregg Allman y su tremendo hammond, para volar... Y para volar la final It Ain't Over Yet, pfffffff en este punto a uno ya le han matado varias veces, un tema final, un broche de oro, canción con sabor a clásico y unas melodías de voz suaves y a la vez rasgadas que sólo te pueden maravillar, fantástico el trabajo de coros aquí.

Lo dicho caballeros, uno de los mejores discos de unas de las mejores bandas de la historia del Rock.

3 Inches of Blood, Nuevo Disco en Septiembre

El 8 de Septiembre saldrá Here Waits Thy Doom (Century Media), el nuevo disco de 3 Inches of Blood, banda que Roadrunner Records descubrió al mundo con aquel genial Advance & Vanguish y que en su día fue una de las revelaciones del año por aunar Heavy Metal Clásico con ramalazos Death Metal y una estética moderna. También (y sobretodo) fueron noticia por contar con dos cantantes que se iban turnando a las voces y que consiguieron crear clásicos en aquel año con temas como Deadly Sinners:

Su tercer disco Fire Up the Blades no consiguió la repercusión esperada y quizás por eso Roadrunner no les alargase el contrato, a mi personalmente me gustó bastante, y fue un disco que disfruté lo suyo.

Volviendo al nuevo disco, tiene quizás la mejor portada que he visto este año 2009, me recuerda un poco a los Nazgul de El Señor de los Anillos, una imagen muy cruda y siniestra. El tracklist se confirmó hace pocos días, es el siguiente:

01. Battles and Brotherhood
02. Rock In Hell
03. Silent Killer
04. Fierce Defender
05. Preachers Daughter
06. Call of the Hammer
07. Snake Fighter
08. At the Foot of the Great Glacier
09. All of them Witches
10. 12:34
11. Execution Tank

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12. Not Fragile (BACHMAN-TURNER OVERDRIVE)
13. Cities on Flame (BLUE ÖYSTER CULT)
14. Daytona (ZEKE)

Veremos pues con que nos salen esta vez, yo espero que me vuelvan a patear.

Spanish Sold Out para MUSE

Con medio año de antelación MUSE han agotado las entradas para sus dos conciertos en el país a finales de Noviembre, y un servidor se ha quedado sin entrada. Me alegro mucho por ellos, que no por mi, así que espero que se cambie de recinto al Palau St. Jordi aquí en Barcelona.

No es una de mis bandas favoritas pero tengo bastantes ganas de verlos en directo, hablan maravillas de ellos y los discos que tengo me atraen lo suficiente como para estar motivado.

Aprovecho la entrada para comentar que su nuevo disco previsto para septiembre llevará el título de The Resistance y este será su tracklist:

01- Uprising
02- Resistance
03- Undisclosed Desires
04- United States of Eurasia (+ Collateral Damage)
05- Guiding Light
06- Unnatural Selection
07- MK Ultra
08- I Belong To You (Mon Coeur S'ouvre A Ta Voix)
09- Exogenesis: Symphony Part 1 (Overture)
10- Exogenesis: Symphony Part II (Cross Pollination)
11- Exogenesis: Symphony Part III (Redemption)

Como véis de crisis poca para estos chavales.

Discos para el Verano

Ya estamos en pleno verano, al menos aquí en Barcelona llevamos una semanita insoportable con una ola de calor africana que no hay quien duerma. Este clima me parece insoportable, tanto por las temperaturas que se llegan a alcanzar como por el bochorno que no te deja en paz ni por la noche. La sensación de salir de la ducha y estar sudando es una de las mayores cosas que odio, algo muy típico del clima mediterráneo.No todo en el verano es malo, claro que no, pero por mi me iba de julio a octubre al norte y huiría sin pensármelo dos veces PERO el deber manda y uno tiene que mantener su trabajo.

Musicalmente creo que existen determinados discos y estilos que son más apropiados para esta temporada del año, imagino que la mayoría estaréis de acuerdo. Por ejemplo, a mi se me hace difícil escuchar ahora a media mañana en un día tan soleado un disco de Cradle of Filth o Neurosis (por citar dos bandas representativas), me agobia, me puede. Es gracioso, pero es así.

No sé, por ejemplo, y siendo dos bandas tan distantes geográfica y estilísticamente, a mi ahora me apetece escuchar Ojos de brujo y Allman Brothers. De los primeros me atrae su fusión y riqueza musical, de los segundos su viveza, capaz de levantar a un muerto.

Necesito música viva, me da lo mismo que se llame Juan Luis Guerra con su Bachata Rosa o Blind Melon con su debut, disfruto muchísimo con el Vino Tinto de los amigos Estopa como con el Radio Mamba de Manu Chao. Los Chicos del recién descubierto Andrés Calamaro sería un buen tema para acabar de despertarse también. Idem con el Flamenco es una música que me apetece escuchar mucho en esta época, aunque no sabría que disco recomendaros, no soy ningún experto, pero si recuerdo uno con mucho cariño de Camarón y Paco de Lucía llamado La Leyenda del Tiempo, francamente sensacional.

De hecho creo que se puede establecer perfectamente una relación del clima y el tipo de música en cada país. Hacedme un favor, mirad las listas de ventas de Finlandia y comparadlas con las de por ejemplo Brasil, creo que es un buen ejemplo de lo que quiero decir.