lunes, 28 de abril de 2014

Se acerca lo nuevo de Judas Priest


Redeemer of Souls es el título que llevará el próximo LP de los británicos, hoy nos han confirmado también la fecha de salida (14/07/2014) y un tema de adelanto, el que da título al disco. Por lo que he leído en algunos foros de medios nacionales están poniendo un poco a caldo el single. Está claro que no es la mejor canción del mundo, pero oye ¿alguien esperaba una reinvención del Heavy Metal de corte más clásico? los experimentos acabaron con Jugulator y Demolition (benditos discos ambos, todo sea dicho), Judas Priest no tienen intención de innovar en nada, y yo me conformo con que me den buenos temas. Redeemer of Souls (la canción adelanto) suena a lo que ha de sonar, suena a Heavy Metal bien facturado. Me conformo con un disco que siga esta tónica, seguro que habrá temas buenos, y seguro que habrá temas menos inspirados, pero a día de hoy no puedo más que confiar en esta banda, la cual siempre me ha dado excelentes momentos en TODOS sus discos. Pese a quien le pese yo mantengo la fe en los Judas. Hablamos.


domingo, 27 de abril de 2014

Rosendo & Mägo de Oz La Farga de L'H 26/04/2014


Han pasado casi dos años desde que Zeta se uniera a Mägo de Oz y servidor no había tenido aún la ocasión de verles en directo, así que en cierto modo la noche de ayer era un tanto especial por ver como se defendía en directo la nueva voz de los madrileños. Zeta, en el sentido puramente vocal, no me defraudo, el tío mantiene el buen hacer del estudio y lleva al directo de forma notable todos los temas, incluso las antiguas composiciones de Mägo suenan geniales con él. Lo que está claro que aún le queda mucho rodaje encima de los escenarios, sé que las comparaciones son odiosas, pero José se llevaba por delante a todos y para llegar al nivel que José ofrecía en directo queda aún un buen trecho. Repito, no por temas de capacidad vocal, ni por el rango tan similar de voz, sino por actitud, por creerse el jefe encima del escenario, por chulería... son cosas que Zeta necesita aprender con el tiempo, y lo importante que mal encaminado no va, aunque nunca llegará a tener el estatus que José Andrea tenía, eso es impepinable.

Respecto a la banda y al concierto en si muy bien todo, exceptuando que gracias a un setlist muy mal pensado el ritmo del concierto se jodió cuando llegó el solo/show de flauta de Josema, seguida de la intrumental Celtian, depués de un insulso solo de bajo de Fernando y la balada de su último disco "Quiero morirme en ti". Una lástima, ya que fue cerca de media hora de show donde el ritmo decayó considerablemente. Encima cuando parecía que ese bache había sido recuperado con el excelente "Hechizos, pócimas y brujería" y el clasicazo "El que quiera entender que entieda" llega el primer bis de la noche con un peñazo y fuera de lugar solo/show de Javi Díaz... en serio, la banda se ha de replantear estos cortes, me parece muy bien que puedan utilizarse para dar descanso a Zeta (si ese es el motivo, cosa que dudo), pero el "corte de rollo" que provoca en el público es considerable, que si, que después vienen tres temas que enaltecen el alma a cualquier seguidor de la banda (La costa del silencio / Xanandra / Fiesta Pagana) pero repito, esa parte central del setlist se ha de replantear desde cero.

Lo positivo y mejor sin duda fue la primera hora de concierto donde la banda salió con las pilas muy puestas. Os linkeo el setlist de la noche, pinchas AQUÍ.

Respecto a ROSENDO, yo llegué al final de su show, la última media hora aproximadamente, cuando sonaba "Masculina Singular" y la gente ya estaba muy "calentita". ¿Qué puedo decir de Rosendo a estas alturas? sus conciertos siempre son garantía de que te lo vas a pasar bien escuchando himnos de rock del país: Agradecido, Maneras de vivir, Navegando... la gente disfrutó de lo lindo, y cabe destacar que la espantada de público al finalizar su show fue curiosa.




sábado, 26 de abril de 2014

Killers & Kings


Machine Head adelantaron single para el Record Store Day el pasado 19 de Abril editando un 10 pulgadas con la versión demo de Killers & Kings junto a una Cara B, un cover de Ignite. El nuevo tema hará la delicia de los fans que esperamos con ansías el nuevo lanzamiento de los americanos y tenemos ganas de comprobar si mantienen el nivelón que Unto the Locust dejó tan arriba. De momento Killers & Kings no decepciona y es un auténtico mazazo en la cabeza, esos cambios de ritmo infernales harán que tus cervicales cobren vida propia. Genial. Play otra vez.


lunes, 21 de abril de 2014

Por una vez en la vida



A veces uno se levanta y sin saber porque siente la necesidad de ponerse una canción determinada.  Hoy me ha pasado con Los Suaves y su tema que reza esta entrada. Una canción que siempre ha sido de mis favoritas de los gallegos, por esa rabia en su letra y esa estrofa que se va repitiendo y desprende muy mala leche. Yosi siempre será un tipo incomprendido, y como hace poco decía su hermano Charlie en una entrevista en TheMetalCircus.com jamás se le dará el reconocimiento que merece. Feliz lunes de pascua para quienes lo celebréis.

domingo, 20 de abril de 2014

Space Police mantiene las esperanzas de EDGUY


Parece que Sammet no ha perdido el norte del todo con EDGUY. Hubo un tiempo en que parecía que el líder alemán tiraba la toalla con su banda madre en favor de Avantasia y me alegra por decir que Space Police es la confirmación de que Edguy siguen con vida y con buena salud. Si con el anterior Age of the Joker editaron un buen disco con sus altibajos pero con síntomas evidentes de recuperación después de aquella bazofia llamada Tinnitus Sanctus, este nuevo disco nos trae de vuelta a un Sammet inspirado y coherente.
Parece evidente que no volverán a componer discos como Vain Glory Opera o Theater of Salvation (los Keepers de los 90) y aunque eso en cierta manera me apene no es más cierto que el estilo que hoy en día defienden (¿Hard Metal?) tiene su punto.
Space Police se abre con un gran himno al más puro estilo Mysteria llamado Sabre & Torch, perfecto para abrir sus shows, con un estribillo ultra coreable pero con ese punto de inspiración que muchas veces les había faltado en los últmos LP's. Destacable también Love Tyger (con un cojonudo videoclip, no os lo perdáis), tema hardrockero de los buenos. Incluso Alone in Myself les ha quedado muy bien, más si tenemos en cuenta que las baladas nunca han sido lo suyo, bonito medio tiempo. Los que añoramos a los Edguy más powermetaleros tendremos nuestra dosis justa en la canción que cierra el disco, The Eternal Wayfarer, corte de ocho minutos y medio muy bien elaborado e hilado, siempre ha sido uno de los puntos fuertes de Sammet este tipo de composiciones. Rock me Amadeus es un cover de los 80 que ha quedado muy lograda aunque no soy partidario de meter este tipo de cortes en medio del disco, mejor como Cara B de algún single o como bonustrack en el segundo CD. El resto del disco se mueve en el mismo estilo de los últimos Edguy, pero se agradece que esta vez hayan estado bien inspirados, es el caso del tema-título Space Police que te recordará a aquel King of Fools de su gran disco Mandrake o la hímnica Defenders of the Crown, hecha por y para el directo.

En fin, buen retorno de una banda que revolucionó el Metal a finales de los 90 y que parece que han encontrado la fórmula definitiva para mantenerse en una posición muy estable y cómoda. Ahora sólo podemos esperar que mejoren sus directos.

miércoles, 16 de abril de 2014

Mishima me han convencido


Que nadie me pregunte como se llaman sus componentes, ni sus discos anteriores, no sé tampoco si regentaban en otras bandas, ni idea, y por el momento me da lo mismo. Sólo sé que su anterior disco, en su día, no me gustó nada (el del pañuelo) y no llegué a darle tres escuchas. Entonces ¿porqué decidí hace 3 días intentarlo con su nuevo LP? misterios de la naturaleza. Quizás fue la portada, quizás fue que en una entrevista que hicieron al cantante en RAC1 me cayó bien el tipo. No lo sé, tampoco importa. Lo que importa es que me ha parecido un disco muy muy muy bueno, con unas melodías atrayentes, con un sentido de la musicalidad excelente y con un trabajo de producción digno de mención. Sé que es una banda con unos cuantos discos anteriores, pero no me da pereza su discografía, más que nada porque no tengo por el momento intención de ponerme con ella, primero toca disfrutar y saborear "L'Ansia que Cura". Canciones como La Brisa, La teva buidor, Ja no tanca els Ulls o Llepar-te bien merecen ser contempladas con tiempo, con espacio, con buena respiración, con pausa.

domingo, 13 de abril de 2014

H.E.A.T regresan como era de esperar


En forma. Cuarto disco de una banda que no acepta bajar el nivel de sus trabajos y bien que se lo agradecemos todos. Si bien es cierto que en este nuevo Tearnig Down the Walls parecen haber endurecido un poquito más el sonido, sobretodo de guitarras hacia terrenos más Hard & Heavy, las canciones están ahí a merced del buen gusto y el buen hacer. Temas que te engancharán desde el principio, pero que además a cada escucha crecen de manera exponencial hasta que te encuentras día si y día también tarareando estribillos de camino al trabajo, comprando en el Mercadona o de vuelta de cuando uno ha ido a dar de  comer a las ratas. Erik Grönwall ya está totalmente asentado en el grupo y si bien su portento de voz ya era notable en el excelente Adress the Nation, aquí dota de un plus todavía mejor al conjunto. No obstante seremos sinceros y no podemos obviar que H.E.A.T en este nuevo lanzamiento han compuesto la peor canción de su carrera, que yo al menos la salto cada vez que me arrojo al disco, el tema en cuestión es Mannequin Show, os recordará a Britney Spears, con eso lo digo todo. Gracias a Dio esta piedra se obvia rápidamente cuando uno saborea himnos como Point of no return, We will never die, Eye for an eye o la preciosa balada (quizás la mejor de su carrera) All the Nights. 

Ya han sido confirmados para actuar en el ROCK FEST BCN en julio, y ahí estaremos, pero espero que de cara a otoño se acerquen en una gira de salas con un set extenso, la última vez me los perdí al coincidir con Rammstein y ya sabéis lo que se dice: donde manda mi mujer no manda marinero.

sábado, 12 de abril de 2014

HAKEN, gran noche de Prog en BCN


Enorme recital que estos ingleses nos dieron ayer al público de Barcelona. Casi con un lleno en la 2 de Apolo vivimos una fantástica noche de Rock Metal Progresivo. Haken adelantaron la hora de su actuación una hora y prometieron darnos 150 minutos de su buena música, al final la cosa no se cumplió pero con poco más de horas de show nos quedamos todos saciados de su gran directo. 
Desconozco los dos primeros LP's de la banda, recuerdo haberlos escuchado una vez en su día pero siempre me dieron la impresión de ser un poco clones de Dream Theater. Con The Mountain la cosa cambió y el disco me encandiló desde la primera escucha. Siguen teniendo ese tufillo a los neoyorquinos pero poquito a poco se van alejando de ellos mientras construyen canciones muy trabajadas en harmonías. En directo esa influencia dreamtheateriana es evidente en muchas partes (¡a veces demasiado!) pero eso no desluce para nada el nivelazo que tienen como músicos y compositores. Ross Jennings lidera muy bien a la banda, quizás como vocalista le falta ese plus que uno ha de tener para realmente sorprender, pero no se le puede criticar nada, el tío vive y disfruta de la música y es raro verle quieto. No obstante en mi opinión destaca por encima del resto Richard Henshall, magnífica su labor instrumental tanto a la guitarra como a los teclados.

Desde luego donde las bandas han de convencer es encima de un escenario y a mi ayer me ganaron como fan, con actuaciones tan brillantes es complicado no rendirse a Haken, esperemos de todo corazón que no tarden en venir... ¡y que no tarden en reeditar The Mountain en vinilo! imposible encontrar esa edición...

miércoles, 9 de abril de 2014

Pinchando Lightning Bolt


Mira que en las primeras escuchas me pareció flojito el último disco de los 'Jam, y siendo honestos tampoco es que haya ido creciendo una brutalidad con las escuchas, más o menos lo pongo al mismo nivel que Backspacer, es decir, un disco mediano con sus buenos y menos buenos momentos, pero la verdad que los momentos destacables son muy disfrutables. Así temas como Getaway o Mind your manners abren el disco de una manera más que destacada, canciones que en directo seguro van a sonar de puta madre, y luego están esos temillas más tranquilos en los que la banda desplega todas sus armas y consiguen un feeling como sólo ellos saben hacer, ahí tenéis a Pendulum por ejemplo, la cual me parece todo un gozo de corte. También se podían haber ahorrado alguna que otra canción (¿he oído Infallible?)... en fin, lo mejor de todo esto es que de nuevo están en la carretera, y como llevan haciendo tantos años gracias a Dios con unos setlist cambiantes y extensos como pocas bandas hacen hoy en día, y aunque sólo sea por eso ya deberíamos estar agradecidos de tener un nuevo lanzamiento. Eso si, os queremos de gira por nuestro país como ha de ser, nada de festivales, queremos conciertos en Salas o Pabellones como sucedió con el "aguacate" ¡que tremendo bolo nos dieron en Barcelona!

domingo, 6 de abril de 2014

BLUES PILLS - Razz 3 05/04/2014 Barcelona


Hace dos días no sabía de la existencia de esta banda, y en cuestión de un par de semanas me he vuelto un fan. Los descubrí por la promotora MadnessLive! la cual está haciento un trabajo digno de admirar con traerse a bandas que son de un público minoritario (también trae a grandes como hizo con Scorpions) pero tienen un sexto sentido que yo al menos con el tiempo he sabido apreciar. Si decidí spotifearlos fue por eso, no hubo otra razón y ya os digo si ha valido la pena.

El concierto tuvo muchas cosas positivas y tan sólo una de negativa, lo de siempre vaya. No es posible que las bandas tan jóvenes toquen sólo una hora, da igual si no tienen repertorio para más, pueden hacer versiones, pero me parece imperdonable que vacas sagradas no bajen de los 120min y grupos casi neonatos no sean capaces de improvisar más minutaje. Es algo preocupante últimamente.

No obstante mi opinión sobre la gran noche que vivimos ayer en Razz 3 no se ve empañada. Blues Pills sacó a relucir todas sus armas: desde una base rítmica hyper consistente, siempre cubriendo a ese enorme guitarra francés llamado Dorian Sorriaux (tiro de Bandcamp, no me sé los nombres) hasta una vocalista que se mete en el bolsillo rápidamente al público con ese chorro de voz que algún ser divino le otorgó. Siempre sonriendo entre tema y tema y sumergida en la música cuando tocaba la banda. Devil Man nos volvió locos, Little Sun fue un éxtasis musical, The River una delicia que revienta las entrañas a cualquiera. 

Deseando volver a verles, a ver si finalmente editan un disco como Dios manda.


sábado, 5 de abril de 2014

Noche de Power Metal Sala Apolo 03/04/14 BCN


El jueves pasado todos los fans del género nos vestíamos de gala para una de las grandes giras del año del género. Es cierto que, como decía Jordi Tàrrega en su crónica para TheMetalCircus.com, si esta gira se hubiera producido en 1998 ó 1999 otro gallo cantaría en cuanto a público, pero también es cierto que en pleno 2014 hacer un lleno en la nada despreciable Sala Apolo tiene un valor añadido.

Rhapsody (of Fire) salían al escenario cerca de las 20h para presentarnos su último lanzamiento, Dark Wings of Steel, un LP mediano que no se puede comparar a sus grandes obras, y es que la marcha de Turilli ha hecho daño a nivel compositivo, más si lo comparamos con el último disco que este sacó hace cosa de un año. El peso lo lleva Lione, que es quien más se luce y mandando en canciones como Lamento Eroico (sensacionales graves). La banda triunfo con temas clásicos como Holy Thunderforce o Unholy Warcry, pero desde luego donde mayor calor del público recibieron fue en Dawn of Victory y Emerald Sword, clásicos del género a estas alturas. Todo lo contrario que en composiciones más nuevas donde apenas hubo respuesta del respetable. La banda ha de trabajar más los discos a partir de ahora, está visto que han de darles más vueltas a los temas nuevos e ir sin prisas si quieren hacer las cosas como dios manda.

El caso de Gamma Ray es un tema aparte, Kai Hansen y los suyos han conseguido un status que parece que les mantiene en una posición más que cómoda, aunque con los años se ha visto que cuando sacan discos de nivel la respuesta en los conciertos se hace notar. Empire of the Undead ha calado entre sus seguidores y fue sorprendente como la gente respondió en directo a temas como Pale Rider o Master of Confussion. También es cierto que aunque Avalon sea su mejor canción en años no fue una buena elección para abrir el show, quizás Hellbent (gana mucho en directo) hubiera sido mejor, pero a estas alturas ¿quién diablos soy yo para rebatir nada a Hansen? Kai ha ganado quilos pero sigue igual que siempre, feliz y feliz de tocar, feliz de venir a nuestro país y feliz de la respuesta tan apasionada del público, y creo que con los años he aprendido a notar cuando el de arriba dice las cosas por decir o las dice de verdad, y a Kai me lo creo.
Esto no quiere decir que le perdonemos el hecho de no haber tocado ni un solo corte de una de sus mejores obras discográficas (Somewhere Out in Space), bastante doloroso: apuntado queda, nos debe una. Tampoco se perdona el insulso, aburrido y indecente solo de batería de Michael Enhre, de lo peor que he visto jamás... nadie es perfecto.

En fin, gran concierto de los Ray's, hacen que la sala casí acabe derrumbada con el clásico I Want Out pero sobretodo con los tres temas seguidos del Land of the Free (Rebellion in Dreamland  -recortada-/ Land of the Free / Man on a Mission) antes del bis. Dos horas de Power Metal de primer nivel, donde aunque faltasen grandes clásicos de la banda demostraron que estaban para defender su último LP, y vaya si lo hicieron.